山谷草书“十美”
文｜游有方
山谷道人黄庭坚，当称草圣与诗仙，
瑰玮文章孝友行，千载谁与伯仲间。
山谷之书自成家，绝尘脱俗韵味佳，
融篆入草气高古，奇崛劲健更堪夸。
黄龙山中得三昧，脱胎换骨似蝉蜕，
笔墨由心凭挥洒，逸气峥嵘叹神鬼。
为画满纸何精妙，章法线条尤独到，
长枪大戟随开阖，饥鹰渴骥任飞跑。
意溢笔摇难揣臆，欲续还断无端倪，
跌宕盘旋合律吕，欹侧争让见妙理。
诡谲倒翻如来印，恣肆直比庄周文，
板桥惊叹无非竹，南海盛赞谢风尘。
山谷生前何潦倒，身后名如星斗耀，
徽宗高宗皆粉丝，枝山衡山齐拜倒。
君不见
花气薰人芬未沫，砥柱铭帖价连城，
山谷泉下若有知，应笑世人太痴情！
二年前，我的外甥买了一套精美的《黄庭坚书法全集》送给我。在饱览黄庭坚书法之后，我在扉页上写下了这首歌行《读山谷草书》。
对黄庭坚，我是崇拜得五体投地，他在我心中的形象是“一小四大”，即小神童，大孝子，大诗人，大学者，大书家。
小神童。黄庭坚出生于宋仁宗庆历五年，即公元1045年，字鲁直。《宋史》记载：“幼警悟，读书数过辄诵。舅李常过其家，取架上书问之，无不通，常惊，以为一日千里。”黄庭坚七岁就会写诗，这是一首脍炙人口的《牧童诗》：
“骑牛远远过前村，吹笛风斜隔垅闻。
多少长安名利客，机关用尽不如君。”
大孝子。黄庭坚十四岁时，父亲即病逝。黄庭坚侍奉母亲竭尽孝诚，每天晚上都为母亲洗涤便桶，几十年如一日，毫不倦怠。《宋史》载：“庭坚性笃孝，母病弥年，昼夜视颜色，衣不解带，及亡，庐墓下，哀毁得疾几殆。”后人编绘的《二十四孝图》，最后一位就是黄庭坚“涤亲溺器”。
大诗人。黄庭坚诗宗杜甫，年青时就小有名气。《宋史》载：“苏轼尝见其诗文，以为超轶绝尘，独立万物之表，世久无此作。”当时还有一位早有诗名的陈师道，及见黄庭坚后，把自己以前的诗全部烧掉，要向黄庭坚学诗。后来以黄庭坚为首的诗歌流派，就成了中国文学史上第一个有正式名称的“江西诗派”。 黄庭坚“脱胎换骨”、“点铁成金”的主张成了“江西诗派”的诗歌创作主导思想。“江西诗派”的影响遍及两宋，其余波一直延及近代的同光体诗人。黄庭坚存世的诗词近二千首，英笔奇气，杰句高境，一洗唐调，迭出新意，具有鲜明的艺术独创个性。苏东坡以为“一代之诗，当推鲁直。”黄庭坚自称“是僧有鬓，似俗无空，作梦中梦，见身外身”。所以，他诗中那清妙高远的禅味最让我心仪。“俗里光尘合，胸中泾渭分”；“禅心点点三渊静”；“花气薰人欲破禅”；“庭前柏树祖师意，竿上风幡仁者心”；“鱼游入世网，鸟语入禅味”……这样的妙句在黄庭坚诗中举不胜举。前人说：“诗到江西别有禅”，信哉斯言！
大学者。黄庭坚五岁就已诵五经，终身好学不倦。他曾说：“士大夫三日不读书，则义理不交于胸中，对镜觉面目可憎，面人亦言语无味。”其于哲学，精于儒，深于禅，通于老庄，且融三家为一体。其于史学，校定《资治通鉴》，编写《神宗实录》，有“黄太史”之称。我最佩服的是，黄庭坚不仅胸罗万卷，而且极富生活情趣，爱围棋，擅香道，精品茶。他的“心似蛛丝游碧落，身如蜩甲化枯枝”，应是描述下围棋的最佳诗句！他不但爱品香，会调香，而且留下了“一柱烟中得意，九衢尘里偷闲”等诗句，还写了《香之十德》。他十分爱品茶，特别是我老家福建建瓯的“建茶”。在他的全集中，咏茶的诗文比比皆是。他有一首《满庭芳》词，就是咏建瓯“北苑茶”的：“北苑龙团，江南鹰爪，万里名动京关。……”这样的大学者，能不让人钦佩吗？
大书家。据说黄庭坚周岁“抓周”时，对面前陈列的金帛等物无动于衷，“先弄墨”，这是否已预兆他日后必以翰墨知名呢？“随人作计终人后，自成一家始逼真。”黄庭坚凭着深厚的传统功力和非凡的创新精神，在楷书、行书、草书这三大领域都取得了巨大的成就。
在楷书领域，黄庭坚大胆地将魏晋遗风与唐人法度巧妙融合，形成一种兼具行书意味的独具一格的楷书风貌。大家都知道，楷书，尤其是大楷，是宋人的弱项，蔡襄被苏东坡推为“本朝第一”，但近代书法家李瑞清却说蔡襄“无一笔不从鲁公出，无一笔不似鲁公。”此语应该是褒中有贬。黄庭坚则不然，但也学颜，但还从柳公权，从《瘗鹤铭》、从北碑中汲纳养分，寻求借鉴。他把颜体加以改造和发挥，写出了中宫紧缩而又四向辐射，剑拔弩张而又奇险欹侧的极具动感的黄体楷书。代表作有《经伏波神祠帖》等。
在行书领域，无论是简扎小行书，还是大字行书，黄庭坚都写出了自己的个性。简扎小行书既承继了二王不激不历，平和遒媚的风神，又融以自己的灵动翻腾，无拘无束的意韵。平淡中见顾盼之姿，沉稳中显率放之情。大字行书则更加笔势飞动，跌宕起伏，豪迈自由，神完气足，完全是黄山谷自家风貌。其中《东坡寒食诗跋》堪称精妙绝伦之逸品。写得十分自信、自如、自由，有人称为“天下第一跋”。此跋与东坡《寒食诗帖》恰成中国书法史上的完美“合璧”。
当然，黄庭坚书法成就最大的还是在草书领域。书史上张芝是第一个被称为“草圣”的，但他像金庸笔下传说中的武林高手，江湖辈分很高，却神龙见首不见尾。他的传世作品仅一帧《冠军帖》，还有专家认为是赝品。第二个被称为“草圣”的是张旭，但也像金庸笔下“酒添一分，功夫也增一分”的武林高手，无酒量者似乎只好望之兴叹。而且他那被赞得神乎其神的《古诗四帖》，据说是宋人托名之作。黄庭坚的草书传世作品目前所见有19幅，其中好几幅是巨幅长卷，蔚为大观。他从实践中总结出来的一整套草书创作理念很独到，对后人很有启发性。所以我心中的草圣是黄庭坚。康有为在《广艺舟双楫》中曾提出魏碑有“十美”。这里不妨学学“南海作派”，我认为黄庭坚的草书至少也有“十美”。
1、人格美——“平生风义最雍容”（注1）
书如其人，欣赏黄庭坚草书，字里行间仿佛都透发出一种正直、坚强、昂扬、洒脱、自由的人格精神。黄庭坚有句名言：“学书要须胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。若其灵府无程，使笔墨不减元常、逸少，只是俗人耳”。 黄庭坚从小即严于律己，时时不忘砥砺名行。所以苏东坡第一次见到黄庭坚诗文即断言：“此人如精金美玉。”元丰八年，苏东坡接到翰林学士的任命时，写了一份《举黄庭坚自代状》：“蒙恩除臣翰林学士，伏见某宦黄某，孝友之行追配古人，瑰玮之文妙绝当世。举以自代，实允公议。”黄庭坚一生艰苦备尝，少年失怙，中年丧妻，老年流放，有时甚至无米举炊。但他“贫不能畏，贱不能忧，以身引道，如水行舟。”总是保持着乐观洒脱的心态。据《豫章先生传》记载：绍圣元年，朝廷将黄庭坚贬到黔州，“命下，左右皆泣，公色自若，投床大鼾。”黄庭坚草书中显示出的人格魅力，令后人赞叹不已，那个昏庸的宋徽宗，曾亲笔书《元祐奸党碑》碑额，后来却成了黄庭坚书法的粉丝。他说：“黄书如抱道足学之士，坐高车驷马之上，横钳高下，无不如意。”
2、古典美——“风流犹拍古人肩”
黄庭坚受父亲影响，留心三代钟鼎彝器和秦汉金石刻字，精研六书，喜作篆籀。董其昌、王文治等都认为篆书有“龙德”之美。王文治说：“汉人刻印……缩寻丈于尺寸中，屈伸变化，有龙德焉。”龙变化莫测，既可潜隐，又能腾飞。黄庭坚把这“龙德”之美，在他的草书中表现得淋漓尽致。他从三代篆籀中，领悟到一脉相承的笔法规律，并融通应用到楷、行特别是草书中。他非常自负地说：“近时士大夫罕得古法，但弄笔左右缠绕，遂号为草书耳。不知与蝌蚪、篆隶同法同意。数百年来。唯独长史、永州僧怀素及余三人悟此法耳。”融篆于草，使山谷草书洋溢着一种浑穆苍茫而又烂漫天真的古典美。元代张雨心悦诚服地说：“山谷翰墨如灵丹一粒，点铁成金。”
3、雅韵美——“人间俗气一点无”
韵是一种冲和玄远的艺术境界。如撞金钟，响声已去，余音复来，悠扬婉转，声外之音有无尽回味之地。韵之雅者，绝尘脱俗，不滞于物，洒脱自如。黄庭坚在草书境界的追求上，极力主张“韵胜”。他说：“笔画各系其人工拙，要须其韵胜耳。病在此处，笔墨虽工，终不近也。”韵胜，则必须去俗。古人云：“夫俗者，恶之先；韵者，美之极。”黄庭坚有句名言：“士大夫处世，可以百为，唯不可俗，俗便不可医也。”然而很有意思的是，一生忌俗、恶俗的黄庭坚，其早期草书却被苏东坡、钱穆父这两位长辈评价为“近于俗。”这是什么缘故呢？原来，黄庭坚早期草书师从周越。周越的职务是膳部员外郎并知国子监书学，也就是皇家最高学府专门负责书法教学的重量级人物，其草书名重一时，黄庭坚中年以后跋周越草书，就直截了当地说他“劲而病韵。”他还说：“予学草书三十余年，初以周越为师，故二十年抖擞俗气不脱。”
自从发现自己草书中有俗气后，黄庭坚不断地自我反省，不断地自我扬弃，特别是黄龙山参禅悟得“草书三昧”后，便更加努力追求“韵胜”。浴火重生后的山谷草书，已臻超凡脱俗大雅之境。明代祝允明是山谷草书之知音，所以评得最到位：“双井之学（注2），大抵韵胜，文章诗学书画皆然。姑论其书，积功固深，所得固别，要之得晋人之韵。”就连十分挑剔的康有为也说：“宋人书以山谷为最，变化多端，深得《兰亭》三昧，至其神韵绝俗……”
4、禅意美——“禅心点点三渊静”
与周越划清界限后，黄庭坚有五六年不以草书示人，他在反思，在求索。绍圣元年，在黄龙山居住时，得祖心晦堂指点参禅师道，顿悟佛法与人生，在书法艺术上亦豁然开朗，一超直入如来地，忽得草书三昧。这是一个从渐修到顿悟的飞跃。他觉悟到“前所作太露芒角”，所以才“近于俗”。顿悟后的黄庭坚，心灵澄彻，无滞无碍，将艺术与佛理打成一片，进入宇宙万物合一的涅槃境界。因缘巧合，此时他又得张旭、怀素、高闲等人的墨迹，心领神会，尽得前贤笔法之妙。他把笔法和禅融合了起来，他说：“书中有笔，如禅家句中有眼。”
黄庭坚又开始了草书的创作，并且渐入佳境。心中的禅悟，化为笔底的禅意，如华严法界，万斛泉源。他自己也十分得意：“如此草字，他日天上玉楼中乃可再得耳。”
5、自然美——“梅花破萼便春回”
自然美有两层含意，一层是师法自然，得天地之美。黄庭坚曾以“北风古树折巅崖，苍烟寒藤挂绝壁”来形容草书。他被贬到四川时，“舟中观长年荡桨，群丁拔棹”，从中悟到草书的行笔技巧。他还说：“余寓居开元寺夕怡思堂，坐见江山。每于此中作草，似得江山之助。”自然美的另一层意思，是顺其自然，得天真之美。这种美，如“清水出芙蓉，天然去雕饰”；如雨润草长，梅破春回；如行云流水，行于所当行，止于所不可不止。黄庭坚黄龙悟道后的草书，自觉“毫端已与心机化”，已达到从心所欲而不逾矩的化境。他在一幅题跋中写道：“老夫之草书无法也。但观世间万缘，如蚊蚋聚散，未曾一事横于胸中，故不择笔墨，遇纸则书，纸尽则已，亦不计工拙与人之品藻讥弹。譬如木人舞中节拍，人叹其工，舞罢则又萧然矣。”
黄庭坚这种自然美的审美取向，和他的老师苏东坡是一脉相通的。苏东坡也说过：“吾书意造本无法，点画信手烦推求。”所以苏、黄的书法作品中都充满着天真烂漫的气息。清代刘墉对苏黄的这种天真气息称羡不已，他在一首《论书绝句》中赞道：“苏黄佳气本天真，姑射丰姿不染尘。笔软墨丰皆入妙，无穷机轴出清新。”
6、图画美——“天开图画即江山”
黄庭坚称自己写草书是“为画满纸。”他把书法的全部要素和手段都调动起来，匠心独運，“点铁成金”，用绘画理念经营草书的点、线、面构成，使自己的草书作品洋溢着浓烈的图画美。
山谷草书的图画美首先表现在章法的绝妙。黄庭坚不愧是书法空间构建的大师，欣赏他的草书，他那出神入化的空间组合每每使人击节赞叹。对此，邱振中先生在《书法的形态与阐释》中有一段精辟的分析：“黄庭坚刻意将被粉碎的空间进行新的组合，这是用杰出的智力精心安排的结构，出人意表，别开生面，并启发人们去寻找那一切尚未被征服的空间。不过，已使他的作品中，空间节奏超过时间节奏而居于主导地位，这是对唐代草书的重要修正。”
山谷草书的图画美还表现在独特的结字风格。他的结字，基本上是欹侧取势，并自由而放肆地伸手展脚，笔划穿插飞纵，恍如惊蛇入草，造成奇行飞动的小空间。这小空间之美为大空间之美锦上添花。对此，黄庭坚自己也颇为得意，他的一首《墨蛇颂》称：“此书惊蛇入草，书成不知绝倒。自拟怀素前身，今生笔法更老。”五百多年后的郑板桥则惊叹道：“与可画竹，鲁直不画竹，然观其书法，罔非竹也。瘦而膄，秀而拨，欹侧而有准绳，折转而多断续。吾师乎！吾师乎！”
7、气势美——“逸气峥嵘驰万马”
狂草最吸引人眼球和震撼人心魄的是其气势。历代狂草大家之作品皆气势夺人，但仔细辨之，其气势有同亦有异，张旭主要是颠气，怀素是狂气，杨维桢是野气，徐渭是愤气，董其昌是清气，张瑞图是锐气，傅山是奇气，王铎是魔气，黄庭坚则是逸气。
黄庭坚的草书，不像张旭那样如狂飇疾电，鬼神皆骇，也不像怀素那样如大江东去，一泻千里。我观黄庭坚草书，觉得每个字都像一朵朵形状各异的浪花，或轻摇微荡，或汹涌激荡，或盘旋回荡，相推相激，跌宕起伏，共同形成奔腾向前的合力，速度不快却势不可挡。
黄庭坚虽师法怀素，但怀素是靠快速流畅的行笔来造势，如李白《怀素上人草书歌》言：“吾师醉后倚绳床，须叟扫尽数千张，飘风骤雨惊飒飒，落花飞雪何茫茫。”而黄庭坚则靠沉着振荡的行笔来造势，速度慢得多，笔毫与纸张的摩擦力也大得多，所以线条质量也高得多。就像蘸了水的皮鞭似的，坚韧而有力。在历代草书大家中，黄庭坚线条质量应是首屈一指。以相对迟缓的时间流动，而能造成奔逸的空间效果，以理性的安排而能造成磅礴的气势，让人不得不佩服黄庭坚的高超艺术。
8、倔劲美——“铁树枝头花也开”
黄庭坚在其他方面早慧，书法上却属于大器晚成，其草书作品也是在生命的最后十年才成熟。而这十年，正是其颠沛流离的十年。苏东坡说：“问汝平生功业，黄州惠州儋州。”黄庭坚也可说“问汝平生功业，黔州戎州宜州。”这十年间，他虽然不断地被流放奔波，但一直操持着昂扬的精神状态，开启晚年萧散简远、任运随缘的人生新境界。
在黔州时，他自己耕地种菜，筑室蔽雨，自称“已为黔中一老农耳。”但这段时间他创作了《砥柱铭卷》（此作2010年拍出4.368亿的天价）、《廉颇蔺相如列传卷》（此作全长18.224米，是宋以前中国书画最长作品）、《李白秋浦歌并跋》。
在戎州时，他将居室取名“任运堂”，左右两室分别名“槁木寮”、“死灰庵”，吃斋喝粥，过着僧人的生活。这一时期创作的作品虽大部分湮没，但存世作品还有《诸上座帖》、《花气诗帖》等。
在宜州时，是“除名，编管”，即剥夺一切政治权利，按罪犯管制。他住的是“上雨傍风，无有盖障”的破房子，屋旁则是喧闹肮脏的集市和屠宰场。但黄庭坚泰然处之，取破房名曰“喧寂斋”。这段时间创作了《李白忆旧游诗卷》。
黄庭坚这种坚韧不拨的精神，反映在草书作品中，就形成了倔劲的风格。观其草书，如逆风飞行的雁阵，如顶浪航驶的艨艟，如拖着犁耜前进的拓荒牛，一股倔强之劲跃然纸上。
9、诡谲美——“千变万化皆天机”
狂草总能给人一种梦幻般的诡谲美。这诡谲，是在法度之中，出意想之外。是韩愈所说的“天地万物之变可喜可愕，一寓于书，变动犹鬼神，不可端倪。”
黄庭坚草书的诡谲美来自他用笔的神妙变化，他追求的笔法境界是：“比之古人入则重规叠矩，出则奔轶绝尘。”黄龙山悟道后，他对笔法的把握可谓达到超迈神奇的地步，正侧起倒，绞转扭错，提顿逆顺，无不得心应手。其线条律动极少一气贯穿，甚至一字之中也多处断开，似乎连笔势都不连接，但奇妙的是视觉感受仍是奔腾不息。这种诡谲的效果确实是黄庭坚的独创。
金代的赵秉文对黄庭坚草书的诡谲美有一段描述：“涪翁参黄龙禅，有倒用如来印手段，故其书得笔外意，如庄周之谈大方，不可端倪；如梵志之翻着袜，刺人眼睛……恢诡谲怪，千变万状。”明代文人画的开创者沈周在观赏《李白忆旧游诗卷》后大为赞叹：“山谷书法晚年大得藏真三昧。此笔力恍惚，出鬼入神，谓之草圣宜焉！”
10、老辣美——“临深槁木饱风霜”
笔法的沉稳老到，人生的饱经风霜，使黄庭坚草书呈现出独特的老辣之美。
其表现之一是“随意倾倒”。黄庭坚自评晚年书云：“如老病人扶杖，随意倾倒，不复能工。顾异于今人者，不纽提容止，强作姿态耳。”明代王世贞对这种“随意倾倒”还作了具体解析：“以侧险为势，以横逸为功，老骨颠态，种种槎出。”把字的随意倾倒，作为一种美学追求，而且在书法实践中表现得如此神妙绝伦，实在令人叹为观止。朱熹也叹服道：“山谷宜州书，最为老笔，自不当以工拙论。”
其表现之二是“从心所欲”。孔夫子自称七十之后从心所欲，不逾矩。黄庭坚于黄龙山悟道后，可谓从草书的必然王国迈进了自由王国，心手相应，随意挥洒，不计工拙，不畏人讥弹。他有首《鹧鸪天》词，正写出了此种境界；“黄花白发相牵挽，付与时人冷眼看。”对黄庭坚这种从心所欲，乾隆皇帝也很欣赏，他在一首题为《书法中最喜黄庭坚笔意因而有作》的长诗中，从东晋说起，一直说到宋元，最后称：“就中名迹夥，唯爱鲁直叟。倜傥无安排，潇洒绝尘垢。譬如百尺松，孤高少群偶。信笔一规摹，运腕忘妍丑……”
美，主要还是人心灵的感受。黄庭坚的书法，得到很多人的赞扬，但也受到一些人的贬损甚至否定。例如，著名的《书法雅言》的作者项穆就尖锐的批评道：“鲁直虽知执笔，而伸脚挂手，体格扫地矣。”清代钱泳更干脆地表示：“山谷之诗与书皆不可沾染一点。”他们为什么会这样看，只能归结为审美理念的差异，因为黄庭坚的人品无懈可击。最典型的是朱熹，他的议论更有意思：“黄鲁直自谓人所莫及，自今观之，亦是有好处。但自家既是写的如此之好，何不教他方正，须要凭欹斜侧甚？又他也非不知端楷为是，但自要如此写；亦非不知做人诚实端懿为是，但自要恁地放纵。”他还把苏东坡也扯了进来，感叹：“字被苏黄胡乱写坏了！”这一段公案，且留待他人去评断吧。
注1：十美所引诗句皆出自《黄庭坚全集》
注2：双井乃黄庭坚故乡江西修水县双井村
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